Richard
Starkey, MBE (Liverpool, 7 de julho de 1940)1 , mais
conhecido pelo seu nome
artístico Ringo Starr, é um músico, baterista, multi instrumentista, cantor, compositor e ator britânico,
que ganhou fama mundial como baterista dos Beatles após
substituir Pete Best, ficando nos Beatles até a separação do grupo
em 1970.
Quando a banda foi formada em 1960, Starr era membro de outra banda de Liverpool, Rory Storm and the Hurricanes. Além
de atuar como baterista, Starr foi intérprete de canções de sucesso dos Beatles
(em particular, "With a Little Help from My Friends"
e "Yellow Submarine"), como co-autor em
"What
Goes On" e compôs "Don't
Pass Me By" e "Octopus's
Garden".
Ringo é
conhecido pelo seu estilo seguro de tocar e pelos seus toques de originalidade.
O apelido Ringo surgiu por causa dos anéis que Ringo gostava de usar (ring quer
dizer anel em inglês). Ele também é vegetariano,
assim como outro integrante dos Beatles, Paul
McCartney. Em 2011, Starr foi eleito o 4º maior baterista de todos os
tempos pela revista Rolling Stone.
Após a
dissolução dos Beatles em 1970, Starr lançou-se em uma carreira solo de sucessos, e formou
uma banda a All Starr Band, na ativa desde 1989.
Juventude[editar | editar código-fonte]
Ringo Starr
morava com a mãe, Elsie, e o padrasto, Harry Graves em um bairro humilde de
Liverpool. Quando era pequeno, passou por vários problemas de saúde, ficando
internado em um total de três anos em hospitais de Liverpool. Por essa razão,
ele acabou ficando atrasado na escola e aos 15 anos mal sabia ler e escrever.
Em 1957, Ringo começou
sua própria banda skiffle com Eddie Miles, chamada The Eddie Clayton
Skiffle Group. No ano de 1959, ele juntou-se ao grupo Raving Texans, que tinha
como cantor Rory Storm. Posteriormente a banda mudou de nome para Rory
Storm and the Hurricanes. Foi nesta época que ele passou a adotar o nome
artístico Ringo (derivado de "ring", anel em inglês) por causa dos
anéis que constantemente usava. Os Hurricanes fizeram uma turnê em Hamburgo em 1960, onde Ringo
acabou conhecendo os integrantes de outra banda de Liverpool, The Beatles.
Ringo só
acabaria entrando para os Beatles quando eles acertaram um contrato de gravação
com a gravadora Parlophone. Cansados do temperamento de Pete Best, o baterista
dos Beatles naquela época, os outros integrantes da banda resolveram
dispensá-lo e chamar Ringo Starr para substituí-lo. Os fãs de Pete não gostaram
da substituição e no início, protestaram contra a mudança gritando Pete
Forever, Ringo Never (ou seja, Pete sempre, Ringo nunca).
Anos 60[editar | editar código-fonte]
Ringo Starr só
entrou como baterista dos Beatles em 1962. Enquanto fazia
parte do conjunto, ele compôs poucas canções, na verdade foram só duas: Don't
Pass Me By, para o Álbum
Branco e Octopus's Garden para o álbum Abbey Road e
mais quatro em co-autoria com os outros beatles (What Goes On do Rubber
Soul, Flying do Magical Mystery Tour, Maggie Mae e Dig
It do Let it be). Embora não tivesse feito muitas composições,
sempre cantava uma música nos shows e discos da banda de outras autorias, entre
elas Boys, I Wanna Be Your Man, Honey Don't, Act Naturally e Good
Night. Mas conseguiu grande sucesso cantando as músicas Yellow Submarine do
álbum Revolver e With
a Little Help From My Friends do álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club
Band, ambas escritas pela dupla Lennon/McCartney e
também por uma música de autoria sua, Octopus's
Garden do álbum Abbey Road. No documentário Anthology,
Ringo declarou que toda vez que ele mostrava alguma nova composição sua aos
outros beatles, eles acabavam identificando alguma similaridade com outra
composição popular.
Ringo foi o
primeiro a abandonar a banda. Em uma entrevista em 1968, John
Lennon, ao ser perguntado se Ringo era o melhor baterista do mundo,
respondeu: "Ele nem é o melhor baterista dos Beatles". John se
referia ao fato de Paul McCartney ter gravado a bateria em duas
canções do disco Álbum Branco. Ringo, que de uma certa forma já se sentia
excluído pela banda por não compor como Lennon/McCartney, acabou abandonando a
banda por duas semanas. Ringo só retornou depois que os outros três integrantes
pediram por sua volta.
Ringo entre os
Beatles era o que tinha a personalidade mais calma e possuía um estilo
tranquilo, o que foi um fator importante na sua integração com os outros
integrantes do grupo mesmo após a sua dissolução em 1970. Ele foi durante todo
o tempo o que manteve um melhor relacionamento com os outros três ex-beatles.
Apesar do
sucesso da banda, ele era considerado por muitos músicos um baterista medíocre.
Para se defender usava, com seu humor característico, uma frase sarcástica: "Dizem
que não toco muito bem, mas sou o baterista da melhor banda do mundo... logo,
sou o maior baterista do mundo!". Mas ele tem muito a seu favor nesse
quesito, tendo sido o baterista a popularizar um modo de tocar bateria com
igual força em ambas as mãos, em contraposição ao estilo vigente, que deixava a
mão esquerda segurando a baqueta como um palito chinês. Ringo também ajudou a
melhorar a qualidade das gravações de bateria na época. Como membro dos
Beatles, teve importância na elaboração dos arranjos, com batidas simples, mas
inconfundíveis.
MBE[editar | editar código-fonte]
Em 1966, junto
com seus colegas de banda, Ringo foi agraciado com a medalha da Ordem do
Império Britânico (MBE). Mesmo se tratando de uma alta honraria, o título de Sir é mais distinto
do que o de Membro do Império, por se tratar de um título nobiliárquico de mais
alto valor, equivalente a "Cavaleiro do Império Britânico" (Knight of
the Britsh Empire). Apenas Paul McCartney recebeu a distinção, no ano de 1997,
por isso, é incorreto chamar Ringo e os outros membros da banda de
"Sir".
Anos 70[editar | editar código-fonte]
O primeiro
trabalho solo de Ringo foi lançado ainda em 1970, ano de separação
dos Beatles. Sentimental Journey foi lançado em março e produzido por George
Martin. O álbum é composto por regravações de canções antigas como Night
and Day, de Cole Porter. Em setembro do mesmo ano lançou seu
segundo álbum solo,Beaucoups of Blues. O álbum seguia o estilo
country. Nenhum destes álbuns obteve muito sucesso.
Em 1971, Ringo Starr
participou do álbum All Things Must Pass de George Harrison e Plastic
Ono Band, de John Lennon, tocando bateria e do show beneficente promovido
por George Harrison, Concerto para Bangladesh. No mesmo ano,
lançou um single com a canção It Don't Come Easy que atingiu o quarto
lugar nas paradas britânicas e norte-americanas. E no ano seguinte atingiu o
segundo lugar nas paradas britânicas com a canção Back off Boogaloo também
lançada em single.
Em 1973, lançou o álbum Ringo,
seu maior sucesso comercial. Foi a única vez em que os quatro beatles estiveram
em um mesmo disco após a separação da banda. Embora os quatro ex-beatles não
tivessem participado de uma mesma música, o fato ajudou muito as vendas do
disco. O disco ainda trouxe a participação de Billy
Preston, Marc Bolan e Harry
Nilsson, Klaus Voormann, Nicky Hopkins entre outros. O disco Ringo tornou-se
um sucesso. A canção Photograph, (lançada em single em 1973) e que atingiu o
primeiro lugar nos Estados Unidos, entrou no álbum. Photograph contou
com a participação de George Harrison que compôs a música em parceria com
Ringo. George participou ainda de "You and Me (Babe)" e
junto com John Lennon em I'm the Greatest(esta última escrita por Lennon).
Paul McCartney participou de You're Sixteen e Six O'Clock (esta
última escrita por Paul). O álbum atingiu o segundo lugar nos Estados Unidos e
sétimo na Inglaterra.
No ano
seguinte, lançou o álbum Goodnight Vienna que fez sucesso com a
música No No Song, falando sobre drogas. No álbum, Ringo gravou também a
cançãoOnly You, um sucesso antigo lançado pelo The
Platters. John Lennon participou da música Goodnight Vienna, composta
por ele mesmo, e All By Myself. O álbum ainda contou com a participação de Elton John tocando piano na canção Snookeroo.
Ainda em 1974, a banda de hard rock alemã Scorpions lança
o álbum Taken By Force, cuja primeira faixa, Speedy's Coming, contém
uma citação a Ringo Starr, nos versos: Do you like Alice Cooper / Do you
like Ringo Starr / You Like David Bowie / and friends in the Royal Albert Hall.
A canção possui como tema o amor das jovens da época por seus ídolos.
Em 1975, o ex-baterista
dos Beatles lançou somente uma coletânea dos seus maiores sucessos, Blast
From Your Past, álbum que marcou o fim do contrato de Ringo com a EMI e o
último a ser lançado pela Apple
Records.
Em 1976, lançou o álbum Ringo's
Rotogravure e fez sucesso modesto com Hey Baby. O álbum teve as
participações de Eric Clapton, Peter
Frampton, Melissa Manchester, Dr. John, Paul McCartney e John Lennon.
Novamente Ringo cantou composições dos outros ex-beatles, I'll Still Love
You de George Harrison, Pure Goldde Paul McCartney e Cookin' (In
the Kitchen Of Love) de John Lennon.
O álbum Ringo
the 4th de 1977 é
considerado por muitos como um dos mais fracos discos solo de um ex-beatle. Ele
decidiu não usar nenhuma composição de amigo famoso e intensificou sua parceria
em composição com Vini Poncia com o qual já tinha feito algumas músicas
anteriormente. Um dos motivos que fez o álbum ter pouco sucesso entre o público
e ser malhado pela crítica especializada foi a tentativa de transformar Ringo
Starr em um astro da Disco Music, algo bem evidente em diversas músicas do
álbum. No mesmo ano, foi lançado na Inglaterra a trilha sonora do desenho
animado Scouse the Mouse que contou com a participação de Ringo
Starr.
Em 1978, lançou o álbum Bad
Boy considerado tão fraco quanto Ringo the 4th. O álbum não contou
com a participação e nem trouxe novamente composições de amigos famosos, e
novamente insistiu na fórmula da Disco
Music. Vini Poncia produziu o álbum e compôs em parceria com Ringo duas
músicas.
Anos 80[editar | editar código-fonte]
Após a morte
de John
Lennon em 1980, Ringo foi o único ex-beatle a procurar Yoko Ono para
lhe oferecer apoio. Em1981,
Ringo lançou o disco Stop And Smell The Roses, que marcou a volta das
participações dos amigos como Harry Nilson, Ron Wood, Stephen
Stills e inclusive dos ex-beatles Paul McCartney e George Harrison. A
canção do disco,Wrack My Brain (escrita por George Harrison), fez um
sucesso modesto. Ringo também participou da gravação da música de George
Harrison em homenagem a John Lennon, All Those Years Ago, que foi lançada
no disco de Harrison. Faz uma participação no álbum de 1982 de Paul
McCartney, Tug Of War participa na faixa "Take It
Away", com a participação do produtor George
Martin.
Em 1983, Ringo lançou o
disco Old Wave com a participação de John
Entwistle (ex-The Who) e Eric Clapton na músicaEverybody's In A Hurry
But Me. O disco não atingiu sucesso. Após este lançamento ele ficaria quase dez
anos sem lançar um disco de estúdio.
Em 1989, Ringo reuniu
outros músicos conhecidos do rock e organizou uma série de shows chamados como Ringo
Starr and His All Star Band. A banda excursionou de julho a setembro e lançou
um álbum em 1990.
Nos shows, Ringo cantou seus sucessos da época dos Beatles e de sua carreira
solo. Os outros músicos puderam cantar suas próprias músicas durante o show,
com Ringo na bateria. Esta primeira edição da All Star Band contou com o
pianista Dr. John, o guitarrista Joe Walsh (ex-Eagles), o
pianista Billy Preston, o baterista Levon Helm (ex-The Band) ,
o tecladista Garth Hudson (ex-The Band), o cantor Rick Danko (ex-The Band), o
multi-instrumentista Nils Lofgren e com o saxofonista Clarence Clemons
Houve várias
outras edições da All Star Band, contando com vários participantes famosos como Peter
Frampton, John Entwistle (ex-The Who), Greg Lake (ex-Emerson, Lake and Palmer), Roger
Hodgson (ex-Supertramp), Billy
Preston, Zak Starkey (filho mais velho de Ringo), Jack Bruce (ex-Cream), Gary
Brooker (ex-Procol Harum) e Randy
Bachman (ex-Bachman-Turner Overdrive).
Anos 90[editar | editar código-fonte]
Em 1992, após um longo
período sem gravar em estúdio, Ringo lançou Time Takes Time com a
participação de Phil Ramone, Jeff Lynne e Brian
Wilson. O álbum foi considerado pela crítica e pelo público como o melhor
trabalho de Ringo Starr desde 1973, ano o qual o aclamado álbum Ringo fora
lançado. No mesmo ano, Ringo saiu em nova turnê com a mais nova edição da All
Starr Band e lançou o álbum Ringo Starr and His All Starr Band Volume 2:
Live From Montreux no ano seguinte.
Fora a All
Star Band, Ringo só conseguiu um sucesso modesto ao lançar seu décimo primeiro
disco solo Vertical Man de 1998, que contou com a
participação dos ex-beatles mais uma vez, além de Alanis
Morissette, Ozzy Osbourne (ex-Black
Sabbath), Tom Petty, Brian
Wilson (do Beach Boys) e Steven
Tyler (do Aerosmith).Vertical Man foi bem recebido pela crítica
e marcou o início de uma nova parceria de Ringo, agora com Mark Hudson. Hudson
produziu os álbuns de Ringo, Aerosmithe
do grupo Hanson,
além de escrever músicas em parceria com o ex-beatle. No mesmo ano, lançou o
álbum ao vivo VH1 Storytellers. O álbum I Wanna Be Santa Claus de 1999 foi dedicado
a músicas natalinas e assim como seu antecessor foi bem recebido pela crítica
apesar de as vendas terem sido menores.
2000 - atual[editar | editar código-fonte]
Em 2001, Ringo reuniu
outra edição da All Starr Band e lançou o álbum ao vivo King Biscuit
Flower Hour Presents Ringo & His New All-Starr Band no ano posterior.
A nova edição contou com Roger Hodgson (ex-Supertramp),
Howard Jones e Sheila E.
Em 2002, no aniversário
de um ano da morte de George Harrison, Ringo participou do Concert For George em sua homenagem. Ringo
tocou bateria no show e cantou as canções Photograph e Honey
Don't. Em 2003,
lançou Ringo Rama com participações de Willie
Nelson, David Gilmour (Pink Floyd)
e Eric
Clapton. Esse novo disco foi muito bem aceito pela crítica e pelo público,
em parte pela bela homenagem ao seu falecido parceiro George
Harrison, a música Never Without You, que contava com Eric
Clapton na guitarra. Além de Ringo Rama, Ringo lançou no mesmo
ano, seu álbum ao vivo com a nova edição da All-Starr Band, o Tour 2003.
Em 2005, lançou Choose
Love, com participação de Billy Preston e Chrissie
Hynde (ex-The Pretenders). Apesar de não ter vendido tanto
como Ringo Rama ou Vertical Man, Choose Love foi
considerado tanto pelos fãs como pela crítica como o melhor álbum lançado por
Ringo em mais de trinta anos. O álbum assim como seu antecessor tinha uma
canção homenageando George Harrison, Oh My Lord, que contava com
Billy Preston tocando órgão. No ano posterior, Ringo Starr saiu novamente em
turnê com sua All Star Band, lançando o álbum Ringo Starr and Friends.
Em janeiro de 2008, Ringo lançou o
single Liverpool 8 e na semana seguinte um álbum com o mesmo nome.Liverpool
8, mantendo a tradição dos álbuns produzidos por David Stewart, recebeu bons
reviews e entrou na lista dos mais vendidos tanto nos Estados
Unidos como no Reino Unido, atingindo a melhor colocação para um álbum
de Ringo Starr desde 1998 com Vertical Man. Em 2010, Ringo lança o álbum Y Not. O ex-Beatle Paul
McCartney faz participação em duas faixas: na música "Peace
Dream" tocando baixo, em homenagem ao ex-beatle John
Lennon, e na música "Walk With You", fazendo segunda voz.
Foi o terceiro
ex-Beatle a
receber a Estrela da Calçada da Fama de Hollywood,
em 8 de fevereiro de 2011, após John
Lennon em 1988 e George
Harrison em 2009. A estrela de Ringo, fica ao lado das estrelas de John e
George. Paul McCartney foi o último ex-Beatle a
receber a estrela da Calçada da Fama em 2012.
Ringo vem ao Brasil pela
primeira vez em novembro de 2011 com sua His All Starr Band, com turnê
nos estados de: Rio Grande do Sul (10), São Paulo (12
e 13), Rio de Janeiro (15), Belo
Horizonte (16), Brasília (18)
e Recife (20),
mostrando o repertório clássico dos The
Beatles e de sua carreira solo. Ringo torna-se o segundo ex-beatle a
tocar no Brasil, depois de Paul
McCartney. John Lennon nunca veio ao Brasil e George
Harrison foi o primeiro ex-beatle a visitar o país, embora sem se
apresentar. Desta forma, Ringo torna-se o terceiro ex-beatle a pisar em solo
brasileiro.
Ringo
novamente veio ao Brasil em outubro de 2013 para
divulgar seu novo CD Ringo 2012, Ringo se apresentou em São Paulo (29)
e em Curitiba (31).
Em janeiro de
2015, através de um post no Twitter, Starr revelou pela primeira vez o título
de seu novo álbum de estúdio de 11 faixas, Postcards from Paradise. O álbum veio
apenas algumas semanas antes da indução de Starr para o Hall da Fama do Rock and Roll, tornando
assim Ringo o último ex-beatle em carreira solo a receber a homenagem.
Em fevereiro
de 2015, Ringo Starr voltou ao Brasil para duas apresentações com a All Star Band. Em São Paulo dia 26 de
fevereiro e no Rio de Janeiro no dia 27 do mesmo mês.
O dia 18 de
abril foi uma noite de paz, amor e homenagens ao eterno baterista dos Beatles
em seu caminho para o Hall Rock and Roll of Fame em Cleveland. A introdução de
Ringo foi uma longa noite que incluiu até uma breve queda de energia durante
parte do show. "Quando Ringo tocou para nós pela primeira vez, tornou-se
um Beatle", disse Paul
McCartney elogiando seu companheiro durante seu discurso de indução de
Ringo.
Cinema/Televisão[editar | editar código-fonte]
Ringo estrelou
alguns filmes para o cinema paralelamente a sua carreira musical. Em 1968 atuou em Candy com Charles
Aznavour, Marlon Brando, Richard
Burton,John Huston e Walter
Matthau entre outros. Em 1969, atuou na comédia The
Magic Christian com Peter
Sellers. Seguiram-se os filmes Blindman (1971), a comédia musical Son
of Dracula (1974) e Caveman (1981). Caveman (O homem
das Cavernas) foi patrocinado por George Harrison e contou com a participação
de Dennis Quaid. Ringo ainda apareceu no filme 200 Motels de Frank
Zappa e no documentário sobre a banda britânica The Who The
Kids are Alright, lançada em 1979.
Além do
cinema, ele apareceu em uma adaptação para tv do filme Alice no País das Maravilhas feito
em 1985. Em
1991, o desenho animado Simpsons fez um episódio em sua homenagem onde Ringo
dublou a própria voz.
Vida pessoal[editar | editar código-fonte]
A primeira vez
que Ringo se casou foi em 11
de fevereiro de 1965, com uma antiga namorada dos tempos que ele tocava no Cavern
Club, em Liverpool, Maureen Cox, que na época do casamento tinha apenas 18
anos. Com ela teve três filhos Zak
Starkey (13 de setembro de 1965), Jason (19 de
agosto de 1967) e Lee (17
de novembro de 1970).
No ano de 1975
Ringo se separou de Maureen Cox devido a seu crescente alcoolismo e
às suas constantes traições. Maureen morreu em 30
de dezembro 1994 deleucemia,
mesmo após ter feito transplante de medula óssea, cujo doador foi seu filho
Zak.
Zak
Starkey seguiu a carreira de baterista como o pai. Atualmente é o
baterista da banda The Who, tendo também tocado na banda Oasis.
Em 1981, casou-se pela
segunda vez com a ex-bond girl Barbara
Bach, que conheceu durante a filmagens de O Homem das Cavernas -
filmado em 1980 e lançado em 1981. Em 1983, após o
lançamento de Old Wave, Ringo e Barbara internaram-se em uma clínica de
reabilitação para alcoólatras.
https://pt.wikipedia.org/wiki/Ringo_Starr
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